
Bienvenu·e·s
dans l'univers musical de Lea Dasenka
Création intuitive, spontanée et sans cesse renouvelée, ma pratique du soin sonore est à l'image d'une plongée en eaux profondes, une forme de watsu sur la terre ferme où je guide et relie cœur-âme-esprit au son de ma voix et de mes instruments, où le corps entre en vibration avec les éléments. Je chante dans une langue qui m'est propre en résonance avec mon Tambour chamanique sur cadre Naranja ; je fais danser et dialoguer mes carillons Koshi
Aqua, Ignis et Aria ; je manie les graines de Pangi ; je joue et spatialise le Tambour Océan ainsi que deux invitées tibétaines (...) À l'instar d'une plongée au cœur des paysages intérieurs, chaque offrande musicale est l'occasion de se rapprocher au plus près du Senti et de son énergie de vie.
« Les percussions sacrées font écho au pouls humain.
La pulsation du sang de notre mère est notre première expérience continue dans l'utérus. Nous grandissons aux rythmes de son corps. C'est cette sensation archaïque que la prêtresse reproduit avec son tambour sur cadre. En le frappant, elle perpétue ce processus de création et tisse le cordon rythmique qui va relier l'individu à sa communauté, à son environnement et au cosmos. »
Layne Redmond in When The Drummers Were Women, a spiritual history of rhythm
Depuis novembre 2022, je propose mes offrandes musicales sur rendez-vous dans l'antre aux trésors
Percussion du Monde (34 avenue de la République), à domicile (chez vous), en festival (Pete The Monkey, Otawa, Witches Attract Witches), lors de Cercles de femmes (Seeds Community), au Centre Culturel de Belleville, pour des séminaires d'entreprise etc.

Actualités
Plongée au cœur des paysages intérieurs
dans l'intensité et la douceur
Ritualités sonores en one-to-one, en duo ou en groupe*
* jusqu'à 20 personnes en fonction de l'espace à disposition
Vous recevez le soin en étant allongé·e, dans la position la plus confortable et la mieux adaptée pour chacun·e.
Les éléments de l'offrande musicale
8 instruments
▸ Accueil ~ Infusion
▸ Fumigation Sauge & Romarin
▸ Chant, voix con mi Naranja tambour chamanique sur cadre
▸ Tambour Océan
▸ Graines de Pangi
▸ Carillons Koshi Aqua, Ignis et Aria bailando
▸ Cloches tibétaines
▸ Retour à la surface, retour au corps si besoin avec massage de la voûte plantaire et/ou apposition des mains sur la tête et le visage.
Chanter pour honorer
Offrir pour relier
Écouter pour transformer
Voix nue, tambour, souffle, silence : chaque session est une invitation à revenir au cœur vibrant de soi, à entrer dans un espace sensible et intuitif, un espace parfois oublié. C’est une forme d’introspection rendue possible par la création sonore, une plongée accompagnée, à la fois sensorielle et sincère. Ce travail, au départ très personnel, s’est révélé au fil du temps comme un véritable soin pour celles et ceux qui l’ont reçu : un moment d’écoute, de présence, de transformation.
Chaque séance est différente. Je ne propose pas une méthode, mais un cadre d’accueil et d’attention, pour que quelque chose puisse se déposer, circuler ou émerger. C’est une présence intuitive, fine et reliée, qui œuvre à travers moi, au service du vivant.
Ce que je fais est simple.
C’est une manière d’être là.
Avec, et pour, ce qui cherche à se dire autrement.
« You may not remember, but let me tell you this: someone in some future time will think of us »
Sappho, VIIe siècle avant notre ère, poétesse, compositrice, musicienne et prêtresse d'Aphrodite.

Témoignages - Retours sur expérience

Mon histoire
de la Normandie à Stromboli en passant par la Mauritanie
Enfant, j’ai grandi en Normandie, au plus près de la nature et des chevaux. C’est là que mes premiers gestes de soin ont pris forme – panser, écouter, veiller, entrer en lien sans mots. Très jeune déjà, je chantais pour appeler les chevaux, une mélodie instinctive, inventée, qui m’ouvrait une voie secrète vers eux. Je ne le savais pas encore, mais ce chant d’appel, que je croyais né du jeu, existe réellement dans certaines traditions orales du Nord. C’est ainsi que, sans le savoir, j’ai commencé à explorer les puissances du son et de la voix comme langage subtil entre les mondes.
« Mon lien au chant s’est tissé dans cette relation instinctive au vivant, via le cheval »
Pendant plus de dix ans, j’ai œuvré dans les coulisses du spectacle vivant, de la création transdisciplinaire et des festivals, accompagnant des artistes, des projets et des récits au croisement des cultures.
À travers la communication, la médiation, la programmation, les partenariats, les actions culturelles ou encore l’accueil du public et des artistes, j’ai appris à écouter les élans, les mouvements, les besoins. J’ai semé des graines dans des lieux comme La Villette, Le Générateur, La Fondation GoodPlanet ou encore L’Onde & Cybèle, où j’ai eu la joie de coordonner l’atelier Chœur de femmes, guidé par Souad Asla, autour des chants et danses traditionnels du Sahara algérien – un cercle de transmission, de puissance collective et de guérison féminine.
Dans le même temps, des lieux-source sont venus approfondir cet appel : des terres brûlantes du Sahara mauritanien aux coulées de feu du volcan Stromboli, mon parcours s’est sculpté au rythme des éléments. Ces lieux d’intensité et de dépouillement ont façonné en moi un lien profond au sacré, à la mémoire des corps, au souffle ancestral qui traverse les chants et les gestes. Là-bas, j’ai vécu des moments de bascule – des histoires intimes, brutes, parfois dures, toujours puissantes – qui ont marqué une direction.
Aujourd’hui, je me consacre à DasenkaSound, une pratique de soins sonores et d’offrandes musicales née de ces traversées intérieures, spirituelles et artistiques.
Prendre rendez-vous
Le lieu et le prix sont à définir ensemble

Être inspiré·e
Images : Sahara mauritanien, Stromboli, Le Domaine des Éveils, Noirmoutier-en-l'Île, Paris, Château de Manou, Cap d'Antifer, Centre Culturel de Belleville, BFM de Limoges
© Lea Dasenka • Matthieu Soudet • Françoise Bouyer • Giada Seghers • Stella Lucie Swann • Lucile Grémion • LakeSabe • Alexis Bernardet • Adé Frc • Dominique Jouxtel
Peinture : Christ in the Storm on the Sea of Galilee © Ludolf Bakhuizen
